KORO

  • "The Waste" er hugget i rosa marmor, en bergart som var populær i europeiske baderom gjennom 1980-årene. Teknikken kunstnerne har brukt, kalles non finito og betyr «uferdig». Vi ser underkroppen til et menneske som stikker ut ved siden av en vask; resten av kroppen er skjult inne i steinen. Skulpturen er tvetydig i motiv og utførelse. Verket er plassert mellom Ås kirke og Veterinærbygningen og gir assosiasjoner til liv og dødelighet samt menneskets forfengelighet og avfall. Selv om kunstnerne jobber i et figurativt formspråk og med tradisjonelle teknikker og materialer, kan skulpturene oppfattes som både fremmede og «upassende» i den forstand at noe ikke helt stemmer. Daniel Dewar og Grégory Gicquel er en engelsk-fransk duo som har jobbet sammen i flere år.
    Photo: Thorvaldsen, Øystein / Kunst i offentlige rom
  • "The Waste" er hugget i rosa marmor, en bergart som var populær i europeiske baderom gjennom 1980-årene. Teknikken kunstnerne har brukt, kalles non finito og betyr «uferdig». Vi ser underkroppen til et menneske som stikker ut ved siden av en vask; resten av kroppen er skjult inne i steinen. Skulpturen er tvetydig i motiv og utførelse. Verket er plassert mellom Ås kirke og Veterinærbygningen og gir assosiasjoner til liv og dødelighet samt menneskets forfengelighet og avfall. Selv om kunstnerne jobber i et figurativt formspråk og med tradisjonelle teknikker og materialer, kan skulpturene oppfattes som både fremmede og «upassende» i den forstand at noe ikke helt stemmer. Daniel Dewar og Grégory Gicquel er en engelsk-fransk duo som har jobbet sammen i flere år.
    Photo: Thorvaldsen, Øystein / Kunst i offentlige rom
  • "The Waste" er hugget i rosa marmor, en bergart som var populær i europeiske baderom gjennom 1980-årene. Teknikken kunstnerne har brukt, kalles non finito og betyr «uferdig». Vi ser underkroppen til et menneske som stikker ut ved siden av en vask; resten av kroppen er skjult inne i steinen. Skulpturen er tvetydig i motiv og utførelse. Verket er plassert mellom Ås kirke og Veterinærbygningen og gir assosiasjoner til liv og dødelighet samt menneskets forfengelighet og avfall. Selv om kunstnerne jobber i et figurativt formspråk og med tradisjonelle teknikker og materialer, kan skulpturene oppfattes som både fremmede og «upassende» i den forstand at noe ikke helt stemmer. Daniel Dewar og Grégory Gicquel er en engelsk-fransk duo som har jobbet sammen i flere år.
    Photo: Thorvaldsen, Øystein / Kunst i offentlige rom
  • "The Waste" er hugget i rosa marmor, en bergart som var populær i europeiske baderom gjennom 1980-årene. Teknikken kunstnerne har brukt, kalles non finito og betyr «uferdig». Vi ser underkroppen til et menneske som stikker ut ved siden av en vask; resten av kroppen er skjult inne i steinen. Skulpturen er tvetydig i motiv og utførelse. Verket er plassert mellom Ås kirke og Veterinærbygningen og gir assosiasjoner til liv og dødelighet samt menneskets forfengelighet og avfall. Selv om kunstnerne jobber i et figurativt formspråk og med tradisjonelle teknikker og materialer, kan skulpturene oppfattes som både fremmede og «upassende» i den forstand at noe ikke helt stemmer. Daniel Dewar og Grégory Gicquel er en engelsk-fransk duo som har jobbet sammen i flere år.
    Photo: Thorvaldsen, Øystein / Kunst i offentlige rom
  • "The Waste" er hugget i rosa marmor, en bergart som var populær i europeiske baderom gjennom 1980-årene. Teknikken kunstnerne har brukt, kalles non finito og betyr «uferdig». Vi ser underkroppen til et menneske som stikker ut ved siden av en vask; resten av kroppen er skjult inne i steinen. Skulpturen er tvetydig i motiv og utførelse. Verket er plassert mellom Ås kirke og Veterinærbygningen og gir assosiasjoner til liv og dødelighet samt menneskets forfengelighet og avfall. Selv om kunstnerne jobber i et figurativt formspråk og med tradisjonelle teknikker og materialer, kan skulpturene oppfattes som både fremmede og «upassende» i den forstand at noe ikke helt stemmer. Daniel Dewar og Grégory Gicquel er en engelsk-fransk duo som har jobbet sammen i flere år.
    Photo: Thorvaldsen, Øystein / Kunst i offentlige rom
  • "The Waste" er hugget i rosa marmor, en bergart som var populær i europeiske baderom gjennom 1980-årene. Teknikken kunstnerne har brukt, kalles non finito og betyr «uferdig». Vi ser underkroppen til et menneske som stikker ut ved siden av en vask; resten av kroppen er skjult inne i steinen. Skulpturen er tvetydig i motiv og utførelse. Verket er plassert mellom Ås kirke og Veterinærbygningen og gir assosiasjoner til liv og dødelighet samt menneskets forfengelighet og avfall. Selv om kunstnerne jobber i et figurativt formspråk og med tradisjonelle teknikker og materialer, kan skulpturene oppfattes som både fremmede og «upassende» i den forstand at noe ikke helt stemmer. Daniel Dewar og Grégory Gicquel er en engelsk-fransk duo som har jobbet sammen i flere år.
    Photo: Thorvaldsen, Øystein / Kunst i offentlige rom
  • "The Waste" er hugget i rosa marmor, en bergart som var populær i europeiske baderom gjennom 1980-årene. Teknikken kunstnerne har brukt, kalles non finito og betyr «uferdig». Vi ser underkroppen til et menneske som stikker ut ved siden av en vask; resten av kroppen er skjult inne i steinen. Skulpturen er tvetydig i motiv og utførelse. Verket er plassert mellom Ås kirke og Veterinærbygningen og gir assosiasjoner til liv og dødelighet samt menneskets forfengelighet og avfall. Selv om kunstnerne jobber i et figurativt formspråk og med tradisjonelle teknikker og materialer, kan skulpturene oppfattes som både fremmede og «upassende» i den forstand at noe ikke helt stemmer. Daniel Dewar og Grégory Gicquel er en engelsk-fransk duo som har jobbet sammen i flere år.
    Photo: Thorvaldsen, Øystein / Kunst i offentlige rom
  • "The Waste" er hugget i rosa marmor, en bergart som var populær i europeiske baderom gjennom 1980-årene. Teknikken kunstnerne har brukt, kalles non finito og betyr «uferdig». Vi ser underkroppen til et menneske som stikker ut ved siden av en vask; resten av kroppen er skjult inne i steinen. Skulpturen er tvetydig i motiv og utførelse. Verket er plassert mellom Ås kirke og Veterinærbygningen og gir assosiasjoner til liv og dødelighet samt menneskets forfengelighet og avfall. Selv om kunstnerne jobber i et figurativt formspråk og med tradisjonelle teknikker og materialer, kan skulpturene oppfattes som både fremmede og «upassende» i den forstand at noe ikke helt stemmer. Daniel Dewar og Grégory Gicquel er en engelsk-fransk duo som har jobbet sammen i flere år.
    Photo: Thorvaldsen, Øystein / Kunst i offentlige rom
  • "The Waste" er hugget i rosa marmor, en bergart som var populær i europeiske baderom gjennom 1980-årene. Teknikken kunstnerne har brukt, kalles non finito og betyr «uferdig». Vi ser underkroppen til et menneske som stikker ut ved siden av en vask; resten av kroppen er skjult inne i steinen. Skulpturen er tvetydig i motiv og utførelse. Verket er plassert mellom Ås kirke og Veterinærbygningen og gir assosiasjoner til liv og dødelighet samt menneskets forfengelighet og avfall. Selv om kunstnerne jobber i et figurativt formspråk og med tradisjonelle teknikker og materialer, kan skulpturene oppfattes som både fremmede og «upassende» i den forstand at noe ikke helt stemmer. Daniel Dewar og Grégory Gicquel er en engelsk-fransk duo som har jobbet sammen i flere år.
    Photo: Thorvaldsen, Øystein / Kunst i offentlige rom
  • "The Waste" er hugget i rosa marmor, en bergart som var populær i europeiske baderom gjennom 1980-årene. Teknikken kunstnerne har brukt, kalles non finito og betyr «uferdig». Vi ser underkroppen til et menneske som stikker ut ved siden av en vask; resten av kroppen er skjult inne i steinen. Skulpturen er tvetydig i motiv og utførelse. Verket er plassert mellom Ås kirke og Veterinærbygningen og gir assosiasjoner til liv og dødelighet samt menneskets forfengelighet og avfall. Selv om kunstnerne jobber i et figurativt formspråk og med tradisjonelle teknikker og materialer, kan skulpturene oppfattes som både fremmede og «upassende» i den forstand at noe ikke helt stemmer. Daniel Dewar og Grégory Gicquel er en engelsk-fransk duo som har jobbet sammen i flere år.
    Photo: Thorvaldsen, Øystein / Kunst i offentlige rom
  • "The Waste" er hugget i rosa marmor, en bergart som var populær i europeiske baderom gjennom 1980-årene. Teknikken kunstnerne har brukt, kalles non finito og betyr «uferdig». Vi ser underkroppen til et menneske som stikker ut ved siden av en vask; resten av kroppen er skjult inne i steinen. Skulpturen er tvetydig i motiv og utførelse. Verket er plassert mellom Ås kirke og Veterinærbygningen og gir assosiasjoner til liv og dødelighet samt menneskets forfengelighet og avfall. Selv om kunstnerne jobber i et figurativt formspråk og med tradisjonelle teknikker og materialer, kan skulpturene oppfattes som både fremmede og «upassende» i den forstand at noe ikke helt stemmer. Daniel Dewar og Grégory Gicquel er en engelsk-fransk duo som har jobbet sammen i flere år.
    Photo: Thorvaldsen, Øystein / Kunst i offentlige rom

The waste [Stein]

About the object

  • Indexing termLøs kunst
  • Subject

    "The Waste" er hugget i rosa marmor, en bergart som var populær i europeiske baderom gjennom 1980-årene. Teknikken kunstnerne har brukt, kalles non finito og betyr «uferdig». Vi ser underkroppen til et menneske som stikker ut ved siden av en vask; resten av kroppen er skjult inne i steinen. Skulpturen er tvetydig i motiv og utførelse.

    Verket er plassert mellom Ås kirke og Veterinærbygningen og gir assosiasjoner til liv og dødelighet samt menneskets forfengelighet og avfall. Selv om kunstnerne jobber i et figurativt formspråk og med tradisjonelle teknikker og materialer, kan skulpturene oppfattes som både fremmede og «upassende» i den forstand at noe ikke helt stemmer.

    Daniel Dewar og Grégory Gicquel er en engelsk-fransk duo som har jobbet sammen i flere år.

  • BruksstedNorge Akershus Ås Elizabeth Stephansens vei 15, 1433 Ås
  • TitleENGThe wasteoriginal
  • DesignationSkulptur
  • Precise designation
  • Catalog levelEnkeltverk
  • Inscription
    • Primær, Signatur: Nei
  • Dimensions value
    • Bredde196.0 cm (Hovedmål)
    • Dybde108.0 cm (Hovedmål)
    • Høyde130.0 cm (Hovedmål)
  • MaterialsMarmor
  • TechniquesBilledhugging
Created with Sketch. Add a comment or suggest edits

Part of exhibition

History

Created with Sketch. Add a comment or suggest edits

Classification

License information

  • © Kopirett
    Verkene på dette nettstedet er opphavsrettsbeskyttet materiale og er gjengitt etter samtykke fra rettighetshaver / BONO. Verkene må ikke kopieres eller gjøres tilgjengelig for allmenheten, digitalt eller analogt, uten hjemmel i lov eller tillatelse fra rettighetshaver / BONO.

    Ønsker du å gjengi kunstverk – ta kontakt med BONO for enkel lisensiering av rettigheter.

    Kunst i offentlige rom – KORO er statens fagorgan for kunst i offentlige rom og landets største kunstprodusent. Planlegging, gjennomføring og kvalitetssikring av kunstprosjekter er kjernen i virksomheten. KORO har overordnet forvaltningsansvar for kunst fra egne prosjekter i statlig sammenheng.

Metadata

  • IdentifierKORO.007890
  • Part of collectionKunst til Statlige nybygg
  • Owner of collectionKunst i offentlige rom
  • InstitutionKORO
  • Date publishedOctober 7, 2020
  • Date updatedAugust 25, 2023
  • DIMU-CODE021048790789
  • UUID4259e23d-0814-437d-a9ba-678bea228361
  • Tags

There are 7,421 results for «Løs kunst» in KORO:

Reise for fingre (1) [Keramikk]

Bugge, Liv

Reise for fingre (1) [Keramikk...

8 pictures

KORO
Reise for fingre (2) [Vegg]

Bugge, Liv

Reise for fingre (2) [Vegg]

10 pictures

KORO
Marks in the Archive #1 [Papir]

Flakk, Monica

Marks in the Archive #1 [Papir...

5 pictures

KORO
Relief [Papir]

Leijon, Kaja

Relief [Papir]

5 pictures

KORO
Haze [Papir]

Leijon, Kaja

Haze [Papir]

5 pictures

KORO

Add a comment or suggest edits

To publish a public comment on the object, select «Leave a comment». To send an inquiry directly to the museum, select «Send an inquiry».

Leave a comment or send an inquiry

You are not logged in –

Share to